人生總需要一些照片來陪襯來回憶。
也許過了10幾20年，能夠回味。

小林香織

小林香織的母親本身是鋼琴教師，因此還不滿週歲就開始把 鋼琴當成玩具，三歲那年開始正式跟隨母親學習鋼琴演奏。

國中一年級時加入學校管樂隊，開始練習長笛演奏。
高中2年級時，聽了中音薩克斯風 的演奏之後，深受樂器音色以及演奏風格的吸引，而開啟學習薩克斯風演奏之路。
之後的一年半時間，跟隨日本知名女性薩克斯風大師原Hitomi修習 古典薩克斯風。
高中三年級時，小林香織把演奏風格由古典轉變成爵士。
2000年，進入洗足學園音樂大學，跟隨Bob Zung學習爵士薩克斯風演奏。
2004年從洗足學園音樂大學爵士科系畢業。
在大學就學期間，小林香織就開始固定在東京的爵士會所當中定 期演出。
2005年2月以專輯「Solar」正式躍上舞台。
同年6月在東京代代木國立競技場舉辦的CROSSOVER JAPAN '05大型音樂活動當中，和村上「PONTA」秀一（鼓手）、笹路正徳（鍵盤）、野村義男（吉他）、日野賢二（貝斯）等大師級樂手們組成的超級樂團同台演 出，絲毫不見新人的生澀，堂堂的大將之風引發各界矚目。
之後，憑藉著後天精湛的演奏技巧，以及先天的偶像外型，小林香織屢屢獲邀參與音樂表演活動 以及電視節目的演出。
2006年3月，在CROSSOVER JAPAN '05活動中，和小林香織合作的的樂手們，為了重現當時舞台上完美的音樂交流，於是一起進入錄音室錄製了「Fine」這張專輯。

「我希望藉由演奏薩克斯風，向其他人傳達我的想法。成長 至今，透過過許多人領略到許多美好的事物；如今，我希望把這些美好的體驗，從我身上傳達出去。如果能夠讓大家透過我的演奏、我的音樂進而擁抱夢想與希望的 話，將會是我最樂於見到的。」
很難想像這樣堅定的音樂理念，是從一位年僅23歲外型皎好的女性演奏家口中說出的。在小林香織美麗的外表之下，包裹 著的是令人感到意外般對音樂的堅持。

不受外型限制，小林香織手上的薩克斯風，在她的演奏技巧 之下，呈現出屬於男性演奏者的雄渾、陽剛，很難令人想像這是一個美少女的演奏。如此獨特的對照，也呈現在小林香織學習薩克斯風演奏過程當中。戴著對於古典 音樂的愛好以及基礎，進入洗足學園音樂大學後卻選擇專攻爵士樂，只能說小林香織天生血液中就奔流著 Funky而活躍的音符。

小林香織的父親現在雖然從事攝影工作，然而，學 生時代可是從早到晚在玩樂團，是個搖滾樂的狂熱份子。她的媽媽是鋼琴老師，在懷了小林香織時，選擇 FUSHION當成胎教音樂。在這樣的家庭環境當中，她從小就浸淫在音樂之中，國中時，加入管樂部學習長笛，之後曾經短暫放棄演奏，直到高中2年級時，才 下定決心專攻薩克斯風。小林香織對於音樂的執著，是冷靜而聰慧的表現而非一頭熱的盲目信仰，充分展現出時下年輕人的獨到想法。

小林香織的演奏技巧，讓人直接聯想到日本製的「 Candy Dulfer」，對於視Candy Dulfer為偶像的小林香織而言，固然是一種推崇；然而，她本身一方面是尊崇Candy Dulfer、David Sanborn、Maceo Parker等演奏家的放克小野貓，另一方面，也是信仰約翰柯川、加農炮艾德雷等大師不移的爵士本格派。在年輕貌美的外表之下，展現出對爵士音樂的執著。 在一般人認定屬於美少女的外貌之下，小林香織卻呈現出顛覆一般人觀感的音樂理念，這樣的失衡感，也更加散發出小林香織深不可測的魅力。

情感

總覺得感情在人生中扮演極重要的角色，人之所以為人，不外乎人有悲傷離合歡樂離愁，人生的成分不就是從這幾個元素構成，人世間多少分分離離，看在眼裡，心裡不禁會心一笑，但自己人生呢? 經歷了不少挫折，哪些挫折深深烙印在心裡，曾經想起卻又不是強烈，我的感情漂泊哪去了呢? 漂泊了多久竟然找不到出口。

兩年後重新運作

許久沒動筆了，或許念法律新聞有點忙，或許周遭的人事不再，讓我有動筆的念頭了，很多感觸總是無法透過言語表達，有時後短暫的情緒過了就過了，無法回頭。傷感嗎?

杜拜神蹟The Palm islands

世界都在談論杜拜，處在地球村不知杜拜你就落伍了，徹底落伍了。
持續好幾年新聞雜誌報紙都在報導杜拜，還記得球王阿格西和費德勒在六星級帆船飯店頂部面向波斯灣舉行的表演賽嗎？還有前陣子興建中的世界第一高樓杜拜塔高度一舉超越101的508公尺，遽聞杜拜塔的高度可能突破1000公尺。
二十一世紀最火熱的經濟體除了中國印度之外，杜拜很難忽略不談。

杜拜的面積大約只有4000平方公里左右，一個南投縣大小，他們是如何辦到的？
台灣早期靠出口貿易賺取大量外匯存底。杜拜仰賴上帝的賦予的黑色黃金石油，外加得天獨厚的商業港口貿易位置，外匯源源不絕湧入。杜拜在90年代開始轉型發展觀光和成為中東金融中心，政府遂挹注大量資金，一批批恍如天方夜譚的人造建築悄悄誕生。


以上只是開場白，
星期天原本想轉公視欣賞一下小胖小玲老師主持的週日狂熱夜，後來不小心轉到國家地理頻道的新春特輯偉大工程巡禮系列，一路介紹杜拜棕櫚人工島形成的過程，哇！人類真不可思議，抽海砂築防波堤，填海造陸，杜拜政府最終要在島上蓋滿別墅和度假旅館，聽節目說整個島上的房屋全部銷售一空，包括貝克漢和世界權貴都跑來這裡置產。


更誇張的是第一座人工島（Palm Jumeirah）完工後，杜拜政府眼見反應熱烈，又編列大把預算打算再興建三座人工島，其中Palm Deira島面積比Palm Jumeirah大上十倍，預定要入住100萬人，還有比較特別就是杜拜政府打算在波斯灣中興建世界島，世界島由眾多零星小島組成，在高空望下是一個世界的形狀，道理跟戰俘排成sos讓戰機看到類似。世界島內每個小島一棟別墅，看你要在美洲還是亞洲置產，任君挑選，台灣依比例應該比較便宜。


我在想100年後這些人工島可能因為溫室效應或海嘯導致海水淹沒。經過幾百個世紀後又被另一個物種發現，他們可能也會說這是外星人的傑作，就像我們現在看金字塔那樣。


相關圖片連結:Dubai Projects

美好

前幾天搭客運到高雄找高中朋友，剛從台北回來，幾個月沒見的高雄，正逐漸蛻變，眼前一切都是進行式，只能說高雄的轉變真令人吃驚！工業城市經一翻裝修也是可以大放光采，這些建設大部分都應該歸功於謝長廷市長團隊的政績，一系列的建設讓人目不暇給，舉些例子，城市光廊、愛河淨化、愛河沿岸藝文重塑、港口沿岸改造、街道綠美化創意街燈設置、高雄捷運、興建中的世運主場館，當然還有許多細微的改變，藝文活動舉辦的更頻繁多元，公共標誌也逐漸國際化。這些都是我這幾年觀察下來的感觸，謝長廷對高雄的貢獻實在不容抹煞，我一直覺得他是有有新思維新創見有魄力的優秀政治家，雖然最近對他猛打馬英九的綠卡議題不是很認同。

我想只要未來高雄的執政者繼續秉持國際觀遠見視野，以高雄的條件來說，要站上國際並非難事，也就是說國際社會不會想到台灣腦裡只有浮現台北唯一大城，就像我們提到日本不是只有東京，還有大阪京都，南韓也不是只有漢城。高雄這幾年逐漸找到自己發展的軸心，城市有特色有定位，就不會被邊緣化。

不過我想高雄還有很多要改進的地方，最主要我想是都市更新的部份，高雄的店面普遍雜亂無章，許多招牌店面太過俗氣，導致許多新建設感覺是鮮花插在牛糞上，十分不搭嘎，不過，我想這只是時間早晚的問題，為什麼這麼說呢？一但捷運(或重大建設)完工，捷運站周圍的地價勢必上揚，地上權所有人必將店面高價租給店家經營，能租下店面的店家我想都不缺財源，有能力對店面外觀到內做番整頓，品質優良的店家經營商業化的結果，會形成群聚效應，商家要吸引客人上門的的辦法就是服務、特色、店面好感，商家彼此會形成良性競爭循環，都市進一步翻新只是遲早的問題。

再來就是路上運輸工具的問題，高雄的公車或計程車，我認為普遍的水準相當低落，高雄的公車缺乏競爭，不像台北市公車有好幾家經營，司機的態度和水準比高雄好太多。高雄的公車普遍破舊不堪，雖然都加裝了數位電視，不過我認為是於事無補，搭公車的人難道是為了瞄幾眼電視，重視的應該是內部的舒適性吧。我認為台灣的公車通通不符合國際水準，公車大多老舊，該是汰舊換新的時候了，你想一個國際旅客搭上台灣的公車會多麼驚恐？執政者可能很少搭公車，也很少注意到這些問題。再來就是高雄計程車的司機水準，口咬檳榔聽地下電台，遇到國際旅客手足無措，這樣是成何體統？政府機關應該加強輔導才是，高雄若要發展觀光，司機品質絕對要加強控管，不要又像遊覽車頻頻出事，臉都丟光了才來檢討。

當然有很多地方都可以大書特書，就把篇幅留給以後的文章吧，

我只想說，高雄人不要低頭喪志，抬起頭來，美好的城市正等著我們。

延伸閱讀:

高雄捷運美麗島站

讓島嶼美麗的力量 « 空洞的世界 The empty world

高雄捷運地圖

科洛弗檔案 Cloverfield

劇情簡介

曼哈頓熱鬧的夜裡，紐約客一如往常在派對中歡度美好夜晚，即將前往日本就職的羅柏(麥可史托大衛飾)也正與親朋好友們，舉行著告別派對，突然間巨大的地震打亂了他原本的計劃。
整個城市陷入恐慌，人們紛紛跑到屋外看看發生了什麼事，卻看到一團爆炸造成的火球在天空升起，隨即發生了大停電，所有人只好摸黑跑到街上求救，而羅柏與朋友們也來到街上，試圖在已經變成瓦礫的紐約街頭尋找一名受傷的朋友....
更恐怖的事情還在後面，一個又一個從空而降的巨大不明物體，瞬間將大樓炸個粉碎，看到這景象的人們恐慌的在街上無助狂奔。
而這個不明物體又突然飛起，朝著自由女神像飛去，在瞬間讓自由女神像的頭身分家，羅伯與朋友們在黑暗無光混亂的城市中穿梭，週遭充滿了各種爆炸聲與慘叫聲，神秘的怪物們也節節逼進，其中一人手持著撿到的攝影機邊走邊拍...

關於電影

本片由派拉蒙影業出品，壞機器影片公司製作，麗茲凱普蘭、潔西卡盧卡斯、T.J.米勒、麥可史托大衛、麥克吳傑以及歐黛尤斯曼主演。編劇卓爾戈達德（著名電視影集《Lost檔案》)，導演麥特李維斯(Matt Reeves)，並請來《不可能的任務III》的製片J.J.亞伯拉罕；執行製片是蓋萊德及雪莉克拉克。幕後工作人員包括攝影執導邁可邦維倫、美術指導馬丁懷斯特、剪接師凱文史提特、服裝設計師艾倫米蘿妮克。特效則是由Double Negative及提皮特工作室負責製作。
影片內容與細節至今仍保密到家，可以確定的是－紐約將被毀滅，在影像與敘事風格上與《厄夜叢林》有點相似，主觀的攝影鏡頭加上片段不連接的時間畫面組合。

幕後花絮

構想起源製片、編劇兼導演J.J. 亞伯拉罕《不可能的任務III》進行宣傳活動的時候，想到《科洛弗檔案》一片的題材。宣傳期間，他與兒子在玩具店看到滿坑滿谷的酷斯拉玩偶，他說：「我突然想到美國並沒有像酷斯拉這種日久不衰的怪獸角色。」於是想到要以一種全新的怪獸為素材拍攝一部電影，為了給觀眾耳目一新的感覺，他找來「雙面女間諜」及「LOST檔案」的編劇搭檔卓爾戈達德編寫劇本。

卓爾戈達德回憶說：「他打電話告訴我這部電影的基本架構，然後說這是一部關於一隻大怪獸的電影，但是全片都要用手搖攝影機拍攝。我一聽之後就說：『我要參一腳。』」導演則選上與J.J. 亞伯拉罕從小就是好朋友的麥特李維斯。

除了特效，影片將會以角色為主軸，探討片中每個角色的內心情感，。導演麥特李維斯說：「我之所以對這部電影感興趣，完全是因為故事是以人性的角度去描述一場空前的大災難。片中每個角色的個性都很鮮明，也都有發揮的空間，但是最大的挑戰也在於該怎麼把這部災難片拍得很真實。」J.J. 亞伯拉罕的解決方法就是透過透過哈德這角色拿的V8攝影機拍下整場災難的過程，以及片中角色之間的感情和互動。

片中人物將在影片前二十分鐘一一出場，而且確實地強調出每個角色的個性。片中的另一個故事支線是男主角羅柏和貝絲（歐黛尤斯曼飾）之間的曖昧感情關係。哈德拿著V8在拍攝的同時，無意間用了羅柏之前拍攝他和貝絲的帶子，於是片中會交插羅柏和貝絲的片段，以及災難發生當晚的可怕畫面。

◎V8裡的怪物製片J.J. 亞伯拉罕一向都能引領影視界的風潮，他這次以V8攝影機拍攝一部大製作特效片，再度創造出一種全新的電影類型。J.J. 亞伯拉罕說：「當我在發想這部電影的概念，不禁聯想到YouTube在全球大受歡迎的現象。只要有一台電腦可以連接網路，每個人都能到來自伊拉克、倫敦、西班牙或是紐約的片段，而且這些都是一般人用最簡單的V8攝影機拍攝的片段。」

編劇卓爾戈達德則說：「上YouTube網站看別人拍的片段，對觀看者來說有一種偷窺的快感。不知道為什麼，當人們知道這些片段是真實的畫面，他們就會忍不住想一直看下去，就像是侵入別人的生活。」

導演李維斯說：「為了讓觀眾相信這些畫面都是一個人拿著簡單的數位攝影機拍出來的，片中就不能有廣角的大場面，也不能用雙機作業，以不同的角度拍攝兩個角色的動作反應。觀眾看到的一切，都必須從哈德的攝影機角度呈現。」

為了呈現出業餘的畫面，不少鏡頭都交由飾演哈德的演員T.J.米勒親自拍攝，由鏡頭一掃而過的怪獸畫面，不但帶給片中人物驚嚇，也讓觀眾感到更驚恐害怕。

◎特效場面本片的特效鏡頭分別由兩家特效工作室負責：Double Negative特效工作室以及提皮特特效工作室。提皮特特效工作室主要負責製作怪獸的特效鏡頭；Double Negative特效工作室則負責製作紐約市被摧毀的特效畫面。
怪獸則來自製片J.J. 亞伯拉罕的原始概念，他說：「這是一隻獨一無二的怪獸，它活在水底已經有好幾千年，一直到現在才從水中冒出來，所以它很困惑也很生氣。」
片中並沒有特別說明怪獸是從哪裡冒出來的，在特效與動畫師的努力下，這隻怪獸身上會掉下很多類似寄生蟲的小怪獸，這些小怪獸會突然冒出來攻擊片中角色，營造出不少嚇人的效果，這些像中型犬差不多大小的小怪獸數量驚人，而且在紐約市到處肆虐。